Au cours de ces dix dernières années, la composition et la production de musique Pop ont beaucoup évolué avec la démocratisation des

stations de travail audionumériques. Dans ce module, nous détaillons les étapes clés pour parvenir à composer une chanson Pop. Nous commençons par choisir notre tempo en fonction de l’humeur vers laquelle nous souhaitons orienter notre titre. Nous créons des boucles de batterie simples comme un boom tchak et un four on the floor, mais aussi des syncopes afin d’épaissir notre rythmique. Nous apprenons à utiliser les suites d’accords magiques en citant des exemples d’artistes et de chansons connus, puis nous voyons comment rendre nos progressions plus originales en changeant l’ordre des notes et en utilisant des accords de substitution. Nous nous inspirons aussi de boucles préexistantes afin de ne jamais être à court d’idées. L’ajout d’une ligne de basse originale et de mélodies accrocheuses sont également importants pour se différencier. Nous utilisons l’improvisation et le yaourt pour trouver un couplet, un prérefrain et un refrain, puis nous utilisons des effets d’Auto-Tune, de réverbe, de délai et de filtrage pour habiller les voix. Enfin, nous commençons à produire et à structurer notre titre en combinant plusieurs prises de voix, en enregistrant une guitare puis en créant un bus sidechain.